《艺术为人民：延安美术史》内容立足于中国美术馆典藏延安美术藏品研究，结合延安美术新研究成果，以及本人赴延安鲁艺管理园区、延安革命纪念馆实际调研以及走访延安美术家后人所得资料，尽可能全面地将延安美术各个门类囊括其中，首先从作品意义上建构一个延安美术的完整序列。其次，通过对延安美术思想、美术创作和美术机制的整体考察揭示延安美术发生、发展的内在逻辑，还原延安美术的历史语境，梳理出延安美术的价值体系，其意义不仅是对红色革命文艺传统的传承和弘扬，同时通过对延安美术民族化、大众化的独特发展道路的阐释，也有助于增强当代有中国特色社会主义理论自信和道路自信。 何谓“延安美术”？《艺术为人民：延安美术史》将“延安美术”定义为在1937年1月中共中央进驻延安至1945年抗战胜利这期间发生在延安及陕甘宁边区的，由中国共产党领导的新民主主义革命美术的总称。在时间上，这一段正...(展开全部)

《艺术为人民：延安美术史》内容立足于中国美术馆典藏延安美术藏品研究，结合延安美术新研究成果，以及本人赴延安鲁艺管理园区、延安革命纪念馆实际调研以及走访延安美术家后人所得资料，尽可能全面地将延安美术各个门类囊括其中，首先从作品意义上建构一个延安美术的完整序列。其次，通过对延安美术思想、美术创作和美术机制的整体考察揭示延安美术发生、发展的内在逻辑，还原延安美术的历史语境，梳理出延安美术的价值体系，其意义不仅是对红色革命文艺传统的传承和弘扬，同时通过对延安美术民族化、大众化的独特发展道路的阐释，也有助于增强当代有中国特色社会主义理论自信和道路自信。 何谓“延安美术”？《艺术为人民：延安美术史》将“延安美术”定义为在1937年1月中共中央进驻延安至1945年抗战胜利这期间发生在延安及陕甘宁边区的，由中国共产党领导的新民主主义革命美术的总称。在时间上，这一段正...(展开全部)

本书是苏联著名军事将领、苏联英雄、苏联元帅基·阿·梅列茨科夫的回忆录。作者青年时代就参加了红军，在国内战争年代曾英勇地奋战在各个战场。1936年-1937年，他参加国际纵队赴西班牙为反对法西斯而战。 1940年8月，梅列茨科夫任苏军总参谋长，次年1月任副国防人民委员。在第二次世界大战中苏联卫国战争初期，他以最高统帅部大本营代表的身份，先后指导西北方面军和卡累利阿方面军的工作。后参加突破列宁格勒的封锁和在苏联北极地区的艰苦作战。1944年他被晋升为苏联元帅，时年47岁。 梅列茨科夫是深得斯大林器重的一员战将，在苏联对日作战前，斯大林特意把他调到远东，任远东第1方面军司令员，担任攻坚任务。斯大林对身边的人说：我相信这个矮个子的雅罗拉夫人一定有办法打败日本人。 本书所叙述的，是格列茨科夫怎样从一个普通的钳工成长为一名举世皆知的苏联元帅。

作为2019年度文学艺术类“中国好书”,《人民的艺术——中国革命美术史》从历史与艺术两个维度回溯中国革命美术，用作品还原历史，用历史解读艺术，系统地梳理总结了中国共产党自成立以来，尤其是新中国成立以来中国革命美术的历史沿革、发展变化、创作特点以及时代意义，诠释了中国革命美术“人民的艺术”的深刻内涵。该书资料翔实，图文并举，书中所选的大量经典美术作品，从不同侧面展现了中国革命的历史，能引起几代人的情感共鸣，不仅是一部革命美术的艺术史，也是一部由视觉图像汇聚呈现的中国革命史。

本书首次以填补艺术史研究空白的艺术专史研究方式，对中共建立以来对中国现当代美术发展所产生的深刻影响及历史进程进行了系统梳理。此书描述了一个政党对于艺术发展的主导作用，系统地总结了这个政党对于社会主义艺术理论与文化理想的伟大构建，以及围绕这一艺术理论与文化理想的构建而在不同历史阶段施行的文艺方针政策的变迁。

本书选取了老舍先生自述作品的原文，精心连接，整合而成。书中所截取的自述是老舍先生在不同生命阶段的自我写照，内容包括至写作的总结、家庭生活的体会等，都是真情实事的描述。本书集传记、史料、论述于一身，尽可能保持了老舍先生自述的原貌，将这些珍贵的一手材料编辑成为忠实于原作者的“自传”。 《一段尘封的历史一份光荣的使命——豫皖苏军区第五军分区文工队创立追溯》，作者亲历文工队初创、担当、挥别，并悉心留下了文工队部分人员名单。

丰子恺是一位在绘画方面卓有成就的艺术家，对西方艺术的研究有颇深的造诣。朱光潜评丰子恺说：“从顶至踵，浑身都是个艺术家。” 本书分古代美术、近代美术、现代美术三个部分，以时间的顺序阐述了西方美术在人类文明的历史长河中的发展与演绎，其中包罗了建筑、雕塑、绘画等艺术的各个领域，而以国家、以地域、以流派一一加以介绍、分析、评述。对于学习美术的学生，或其他艺术爱好者，或者说那些“在第一层住得有点不耐烦的人”，都是一本不可多得的入门好书。

内 容 提 要 西方美术在人类文明发展史的长河中占有显著的位置。 几千年来西方美术的发展与演变，在人类的艺术史上，给人类 的精神宝库留下了大量的绘画、雕刻、建筑艺术等传世佳作， 产生了许多成就卓著、恒时名世的美术大师，为人类的精神文 明的发展和繁荣作出了不可磨灭的贡献。 本书从人类与美术的起源始笔，以介绍西方美术数千年 发展史中的三次高峰为重点，连成一条脉胳清晰、起伏不断的 中轴线，对古希腊古罗马、文艺复兴、十九世纪这三次高峰时 期的整体美术面貌、画家与画派、杰出作品、创作技巧、风格 演变等，均作了系统详尽的介绍和分析。同时对高峰间歇期的 中世纪，十七、十八世纪以及苏联和美国的美术，也给予了简 明扼要的评述。本书专列现代派美术一章，全方位地探讨了形 成的原因，对各流派作了全面介绍。 全书以史为经、以事为纬，把社会背景、历史演变、著名 美术家、杰出作品...(展开全部)